討論二次元創(chuàng)業(yè)，繞不過對二次元群體和互聯(lián)網(wǎng)創(chuàng)業(yè)大時代的討論。

在閱讀本文之前，大家不如先想想以下三個問題，帶著問題往下看，或許更方便理解我在說什么：　　1.我們是不是在用一種“80后看90后、00后”的方式去看二次元人群?在以前這就叫做代溝，在現(xiàn)在叫做不尊重。

　　2.除了擁有手機之外，現(xiàn)在的二次元人群與當初的我們有什么大的區(qū)別嗎?　　3.當我們還是青少年時，我們的內(nèi)心需求是什么?現(xiàn)在的互聯(lián)網(wǎng)/移動互聯(lián)網(wǎng)改變的又是什么?　　何謂二次元?　　二次元這一概念和二次元群體的產(chǎn)生相去今天并不遙遠。

二次元本義二維，即區(qū)別于立體的平面二維空間。

來自日本早期的動畫、漫畫、游戲、小說等作品都是以二維圖像構成的，隨著這些載體的流行，其相關作品中表現(xiàn)的世界也被其愛好者稱為“二次元世界”。

　　目前二次元指ACGN領域的一系列平面視覺產(chǎn)物，具體而言泛指動畫、漫畫、游戲(以GalGame和日系卡牌游戲等為主，包括但不限于此)、小說(包括但不限于輕小說)、虛擬偶像、特攝片、部分電影、部分電視劇以及其衍生同人創(chuàng)作及周邊產(chǎn)品等。

　　和其他產(chǎn)業(yè)一樣，過去的幾年里，二次元領域的創(chuàng)業(yè)也經(jīng)歷了從無人問津到現(xiàn)在創(chuàng)業(yè)方向日趨完善的過程。

　　目前國內(nèi)的二次元創(chuàng)業(yè)主要包括社交平臺和內(nèi)容平臺兩大路徑。

社交平臺不難理解，即服務于二次元人群的社交網(wǎng)絡;內(nèi)容平臺下則可以細分成動漫聚合渠道(如A站B站等)、原創(chuàng)動漫內(nèi)容、圖文音像視頻、周邊產(chǎn)品、二次元游戲等。

　　 　　正如不同代際的人群被貼上各自的標簽以示互相的不理解，二次元群體常常用“次元壁”來描述他們和三次元世界交流和理解的困難，三次元世界不知道他們在談什么，他們想要什么。

“次元壁”也成了二次元創(chuàng)業(yè)的“驚險一躍”，躍過了、明白二次元人群需求就成功，反之則失敗。

　　繞過所謂的“次元壁”，二次元創(chuàng)業(yè)背后的邏輯和用戶其實并沒有想象中那么復雜與陌生，畢竟創(chuàng)業(yè)還是那個創(chuàng)業(yè)。

　　二次元的他們是誰?　　 　　二次元文化的內(nèi)核是吐槽，是反叛，是對現(xiàn)實社會的不滿。

從小就被貼上“垮掉的一代”、“腦殘”等標簽長大的年輕人正在用他們的方式，創(chuàng)造出一個傳統(tǒng)人士看不懂的新世界。

　　然而，回看往事，正如“70后”管“80后”叫垮掉的一代，“80后”叫“90后”腦殘的一代，年輕一代創(chuàng)造的二次元新世界終究不具備革命性意義。

過去，爸媽、老師不理解我們時會說“他/她還是個孩子”;現(xiàn)在，年輕一代用帶有明顯文化標記的二次元文化去區(qū)分人群：“你們”和“我們”。

　　所以，他們就是曾經(jīng)的我們，是一群合群而孤單的人。

同好的合群，一言不合的孤單;民工漫的合群，小眾作品的孤單。

　　所謂合群，二次元的這一標簽是他們最好的代言;所謂孤單，二次元里又包含了無數(shù)完全獨立的小團體，是由各種話題、各種小組組成的松散群體，細分的圈子本來就小，卻又有信念來支撐著做著天然的對抗。

　　從二次元人群內(nèi)部看，存在這樣兩組等式：　　“今天是周幾?”=“我在看的xxx更新了。

”　　“我要去看看新的內(nèi)容。

”=“我想知道我關心的角色的命運。

”=“我明天該和我小伙伴討論什么呢?”　　這是追番人群的普遍狀態(tài)，也是一種針對具體作品(IP)的信仰。

　　站在三次元人的角度，和二次元人群聊天破冰的最好手段，就是談論對方熱捧的具體熱門漫畫或者小說作品;但是要是突然問對方，你是二次元嗎?估計就是話題終結(jié)者了。

換句話講，廣大受眾對于作品會有認同感，而不會用這種認同感來把自己區(qū)分開來，畢竟人都是合群而又孤單的。

　　所以，所謂二次元群體，人群特征是表象，IP才是二次元的基礎定義。

　　藍海，還是海市蜃樓?　　創(chuàng)業(yè)大潮伊始，創(chuàng)業(yè)者們都在為廣大市場前景——所謂二次元新人群——而感到興奮：2013年二次元核心用戶人數(shù)還停留在2000萬，到2014年約為4000萬，2015年則有7000萬左右，泛二次元用戶則有2-3億。

可二次元市場果真如此欣欣向榮嗎?　　這里我要給各位潑點冷水。

二次元人群固然有忠誠度，但忠誠的只有作品本身，而不是二次元這個大概念，因此我對發(fā)展二次元平臺的機會也持有悲觀態(tài)度。

　　二次元圈子是被核心人群撐起來的，但尋找到意見領袖(KOL)并不意味著就能匯聚成圈子。

在內(nèi)容的旗幟下團結(jié)著的是一批毫無凝聚力、分享意識和包容意識的年輕人，以前這叫年少輕狂，現(xiàn)在叫“我最喜歡看到你看不慣我卻干不掉我的樣子”。

小時候我們還為了誰是xxx里面最強的而站隊而爭吵而冷戰(zhàn)，現(xiàn)在就不會?　　互聯(lián)網(wǎng)時代讓每個人都更容易找到同好，小群體之間更容易彼此隔離，我們沒有和好的沖動。

我們有更大的機會找到我認可和認可我的人群，但人群愈細分，彼此包容性愈低，愈不可能在一個平臺上共存。

平臺的機會就更像是個海市蜃樓的存在了。

　　簡言之就是，核心人群本身的高門檻且低包容性，意味著即使匯聚了核心圈子，依然難以做到下沉和滲透。

　　與此同時，“二次元”是個文化概念，是一種伴隨性的存在。

什么是伴隨性?說白了還是本文核心觀點，即“二次元”離不開具體的作品(IP)而獨立存在。

這樣的特性使得二次元領域創(chuàng)業(yè)者在創(chuàng)業(yè)的時候看上去能做的事情很多，但是實際能夠做成的很少，能做成“平臺”的更少。

　　“二次元+”　　每一種創(chuàng)業(yè)選擇的成功與否都遵循本身行業(yè)的規(guī)律，而不會因其“二次元”屬性而發(fā)生改變，剝?nèi)?ldquo;二次元”的外衣只會發(fā)現(xiàn)：Coser其實就是帶有二次元內(nèi)容輸出的藝人經(jīng)紀，而周邊就是電商的一種品類，如此而已。

　　順著前文邏輯，二次元創(chuàng)業(yè)毫無疑問得圍繞IP做文章，要么做內(nèi)容平臺，要么直接做內(nèi)容生產(chǎn)。

前者在國內(nèi)已有諸如A站B站這樣的眾多先行者，在逐步引入版權的情況下后起之秀恐怕難有建樹;后者(直接生產(chǎn)IP)邏輯看似簡單，實踐又談何容易，國內(nèi)二次元IP的崛起恐怕不是一個創(chuàng)作者能完成的，而是需要眾多創(chuàng)業(yè)者的共同孵化。

除此之外呢?　　類比“互聯(lián)網(wǎng)+”，我們不妨換個思路。

既然這是一個內(nèi)容為王的時代，除了內(nèi)容會讓人產(chǎn)生猶如宗教信仰般的行為之外，還有哪些領域有機會呢?既然是如此線下、如此非互聯(lián)網(wǎng)的事情，是不是用另外的思路來思考更為合適?　　用拆解的方法來看一下現(xiàn)在的方向：　　IP衍生產(chǎn)品電商/內(nèi)容周邊電商：約等于販賣二次元商品的垂直電商，除了品類不同于傳統(tǒng)品類之外，其本質(zhì)還是一個電商的運轉(zhuǎn)邏輯。

也就是說，先能做好電商是前提，這之后才有機會做好二次元電商，才有機會服務好這個人群，最后才會有發(fā)展平臺電商的機會。

　　漫展類線下創(chuàng)業(yè)：如果沒有扎實的市場分析和運作能力，沒有大型活動的操作經(jīng)驗，我很難想象有這樣的機會可以用活動來接觸目標人群，并在這樣的基礎上建立起更大的商業(yè)環(huán)境。

面對垂直人群沒有基本的能力的話，光有人群是沒有辦法實現(xiàn)自己的價值的。

　　在這里我也只是拋磚引玉，想打開大家的思路，那么是不是有更多的可能性是尊重現(xiàn)有商業(yè)模型的基礎上，插上了二次元的翅膀之后便能騰飛的?